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星期三, 6月 24, 2009

林生祥。野生。



大學聯考考上T大後,開始穿梭於椰林下,展開新鮮人的青澀,班上幾乎三分之一來自建中或北一女,倒也不能說是格格不入,因你也與同學相處甚歡,出遊談天亦常有之。但心裡總有一種特殊的感覺,難以名之,像是一個鎖入的螺絲,但齒痕間卻並未完全密合。後來發現,這種微妙的心理狀況只存於南部上來的孩子。這是我南方意識經驗的起始。

生祥創作核心多以南方為主題,緊靠美濃原鄉,這次「野生」專輯更是直接以南方為名(如南方,問南方等曲),細訴生祥的南方理念/經驗。這張專輯雖以野生/女性/南方等概念分述,但創作主題實為一題,傳統社會下的女性地位,地處偏陲的南方,非主流的野生全是同一組概念,都是陰性/隱性的指涉。這類的主題極容易落入二元對立或悲情的控訴,但生祥很高明地跳過這些,純粹以乾爽的民謠吉他輕訴低吟,歌詞乾淨俐落不拖泥帶水,與曲調完美結合。與曲調相應,生祥心中的南方是有生命力的,如「野生較韌命」,「木棉花,滿樹發,越南下,色越赤」。

啊,南方的夜不斷滋長。

星期三, 9月 03, 2008

[吳晟] 甜蜜的負荷 詩.歌.誦




































我必須承認,高中時在導師所放置的書櫃中看到吳晟的詩,心中不由得升起一陣竊喜,宛如抓到一根浮木,一根讓我免於在疏離的意象,費解的文字中溺斃的浮木。面對那些所謂「橫的移植」如同翻譯文章的作品,我一字一字讀下,慘綠的少年表面上自以為風雅地讀詩,懂詩,但內心卻有著無限的疑問,這就是詩了嗎?直到我翻開吳晟的詩集,雖然那時的我還不了解淺白的文字蘊藏了土地的深度,易懂的敘述下有著飽滿的情感,我順順讀完一首又一首,我不知道我懂不懂詩,但我有著感動。

「我不和你談論詩藝
不和你談論那些糾纏不清的隱喻
請離開書房
我帶你去廣袤的田野走走
去看看遍處的幼苗
如何沉默地奮力生長」

吳晟在台灣的現代詩史上的地位是獨特的,無法被複製的,因為他的書寫全來自本身的生活經驗,來自與土地真實的交談,不是憑空幻化的文字,一字一字都帶著土地的味道。因此,當在唱片行看到這2張CD時,我彷彿隨著風吹拂的稻浪,又回到那個慘綠的年代。2張CD皆以「甜蜜的負荷」為名,一張是吳晟本人的朗誦,一張是對詩作改編的音樂創作。名之為「甜蜜的負荷」想必是因為原名為「負荷」的詩被收入課本,最為人所知。

2張CD在文字之中加入聲音的元素,讓你不僅僅是重讀詩作,更有全新不同的感受。吳晟以特有的質樸聲音朗讀自己的詩句,不但讓詩句透過語音原汁原味的展現,更擴大了整體詩作的立體想像,如果找字正腔圓的主播來朗讀,我想會變成一場悲劇。另一張CD則像是對吳晟詩作的致意,以各具特色的音樂人對詩作的改編,各自的音樂風格與文本相互對話,除了文字本身,還可以聽見音樂創作者的想法。

聽著詩人一字一字的朗讀,那些關於慘綠的青春,土地的想像,又一一浮現了。

星期二, 1月 23, 2007

菊花夜行軍。交工樂隊


  無庸致疑,這是一張客語發音的音樂專輯,但背後所表達的卻超越語言的限制。

  1950到1970年代的台灣,國家政策指導,以農業培養工業,要以農業的土地資源發展現代工業化的台灣。那應當還是黃春明筆下「蘋果的滋味」的年代,落後的農業台灣尚穿著美援的四角褲,一心想要踏入工業化的世界。數十年後,台灣業已進入開發國家,而農村也奄奄一息,即將被全球化的推土機推平,世界的確是平的,不過是被摌平的。如果我們在台北101跨年,周末在跨國影城看好萊屋最新的片子,喝一杯5塊美金的星巴克咖啡,那麼我們的確不容易發現這些確實存在的事實,儘管它就在這塊島上,我們卻一直未能瞧見。

  「菊花夜行軍」是交工樂隊2001的作品,雖然隔了五年它才成為我CD架上的一員,但今日聽來,絲毫不減作品的質感。整張作品以當代農村作為關懷的主題,思考在產業變隔下的台灣農村中的人與事。卷首曲「縣道184」就是台灣農村發展史,交通的基礎建設雖然帶來便利,但也吸取農村的物資及人力。


           縣道一八四這時候
           像一尾水蛭
           趴附我們這個庄頭
           越吸越肥、越吸越光鮮
           一庄子後生
           被它
           吸光光            「縣道184」*

*抱歉歌詞在此沒用客語方式表達,因有些字打不出來,所以改以中文歌詞。


  專輯以美濃返鄉青年阿成做為創作的主軸,做為農村青年的象徵,歌曲帶我們認識現今農村青年所面對的殘酷挑戰及困境。務農家庭幾乎不喜自家孩子再從事務農的工作,多希望能在都巿闖出一片天下,因此,返鄉青年所面對的課題不僅僅只是自己,同時還有父老的期待。返鄉務農的青年往往需背覆「失敗者」的污名,在農村是沒有出息的,「耕田是耕毋出水」(耕田是耕不出油水;〈風神125〉)。在歌詞中,我們瞧見青年返鄉時所帶的羞愧感。

          土地公土地公,子弟向您點頭
          拜託拜託,把路燈全部都關掉
          不必問您的子弟為何要跑回來呀
          土地公土地公,子弟向您點頭
          拜託拜託,左鄰右舍該睡覺了啊
          不要讓他們問為什麼要跑回來呀
          不要讓他們這麼多問呀         〈風神125〉

  這段歌詞在生祥如絲迴盪的歌聲中,將返鄉時臨近庄頭的怯意表達的淋漓盡致,若感同心受者,勢必動容。農村最迫切而實際的問題自然是經濟產值的低下,這個困境在〈菊花夜行軍〉中被巧妙地表現出來。〈菊花夜行軍〉這首歌以魔幻寫實手法,將菊花擬人化,對照主角阿成落魄潦倒的心理狀態。

          請命天神
          願雨水少日頭足
          花枝高挑花型漂亮
          以利巿場
          願成本拿得回來
          大黃一打五十元*
          小菊一打二十元就好
          萬萬不可賤到像蕃薯葉      〈菊花夜行軍〉*大黃為菊花種名

  穀賤傷農的道理自古不變,農民擔心氣候不佳,穀物不美,價錢低落。農田上的成功除了努力,還得靠老天爺的幫忙。全曲以進行曲方式,不落自怨自艾的低迷情緒,或也體現客家硬頸精神。曲中穿插歷史廣播錄音,更拉長歷史縱深,。

          同胞們,以農業培養工業
          以工業發展農業
          是我中華民國現階段
          經濟建設的基本策略       〈菊花夜行軍〉

   個人以為全曲最經典處便是曲中穿插的向農民致敬的鐵牛車聲,開啟了菊花的行軍序曲,更與歷史廣播錄音遙相呼應,兩相對比,發人深思。整首歌的編曲洽到好處,緊緻不拖泥帶水,配合行進鼓點,在現實與魔幻間交錯,月光下行進的菊花軍似乎就在眼前。

  和經濟地位低下緊連的困境,便是在婚姻的巿場上節節敗退。「上代望子取媳婦」,可惜時不我予,變成「窩在山寮無妹取」,弔詭的是,全球化引進的外籍新娘,為這些國內婚姻巿場下架的男性商品提供了解決之道,專輯也以〈阿芬擐人〉、〈日久他鄉是故鄉〉兩首表達對農村外籍新娘的關切及思考。〈日久他鄉是故鄉〉是美濃外籍新娘識字班之歌,歌詞淺顯易懂,但做為歌名:日久他鄉是故鄉,卻具深意。在幾百年前,我們腳下的這塊土地,其實也是他鄉,但隨著先袓的扎根,他鄉現已是故鄉。為數不少的外籍新娘灑落在島嶼四處,為島嶼的未來產下無數新生命,但我們其中的一部分,自許優秀,不允許她們成為這塊土地的一部分,彷彿愛台灣的神主牌只是少數人的專利。〈阿芬擐人〉則帶有落地生根的象徵,「擐人」在客家話是懷孕的意思,外籍新娘搭飛機穿越雲霧,面對未來,膽怯心驚應不下於我輩先祖橫越黑水溝,落地後孕育了新生命,其實已成為這塊土地的一部分,延續了島嶼的未來。這兩首歌中的女聲,彷彿農村現場的再現,不欲讓外籍新娘在台灣農村中被再一次惡意消音的努力,令人激賞。

  將這張專輯放在鄉土文學的作品中,並不會顯的遜色,不論是主題的深入,歌詞表現的筆法,其實皆有文學作品的質感,聽完這樣的作品,才能深刻感受到真正存在而被忽視的周遭,彷彿陰暗的角落一霎那間亮起,但在心頭卻開始有沈重的黑籠照心頭。

星期三, 12月 06, 2006

陳綺貞。華麗的冒險

對於陳綺貞的音樂,我並沒有像師奶瘋狂追逐勇樣,踩斷三寸鞋跟而不自知的groupie心態,但不得不承認,我仍有著偏執的溺愛。這張《華麗的冒險》是陳綺貞的第四張專輯,讓喜愛她的歌迷等了三年,三年,可以讓一個人產生很大的變化,至少我是。



六、七年前,還是T大的混學生,偶爾會在宿舍窗邊發呆,也就是在那時候接觸到陳綺貞,全然與當時主流音樂不同的風格,讓我馬上著迷,那不是為賦新詞強說愁式的愛情故事,也不是旋律簡單,歌詞單調的國中生歌曲,她像個走在巷中的女孩,自言自語式的訴說自己的想法及情感,沒有哭天搶地,也沒有逢迎流俗,她單純地用自己的聲音唱出一些情感的故事,聽了她的音樂,在宿舍窗邊發呆的我,對音樂有了不同的感受。

後來,在幾次的搬家過程中,弄丟了她的cd,現在也太記得當時她唱了些什麼,但當我將新買來的唱片拆開,放入音響播放,從兩側喇叭流出來的音浪彷彿又帶我回到那年午後的窗邊,一個發呆的少年。陳綺貞的強烈個人風格是讓人看一眼就會永遠記住,聽一次就不會忘記的(我甚至相信當有一天,陳綺貞變的不那麼陳綺貞的時候,部份熱愛她的人會作出強烈巨大的反彈),你會記住,這就是陳綺貞的東西。這在最新的這張專輯也不例外,你還是可以很輕易地在這張專輯中找到這些很 “陳綺貞”的元素,如詩般的歌詞,單純輕盈的吉他聲,但同時,也可以看到她企圖做的改變,除了民謠吉他,還加入了弦樂,鋼琴,甚至重重的電子吉他聲,就像陳綺貞穿戴起不同風格的小飾品,但她還是陳綺貞。

或許在陳綺貞單純而富個人色彩的音調下,我們無法全然了解詩樣的歌詞所要表現的意義,不管是她的私密情感,還是對生活的想法念頭,但我們都可以在她的音樂中,得到一些愉悅的滿足,那也就夠了。

◎綺貞官網:http://www.cheerego.com/